我喜欢和有恋物癖的人交往，就像我喜欢重返有恋物气质的城市。
文/徐颖、图/庄方

当得知我来香港，不为打折，不为购物，只为寻求怀旧复古的证据，好多人先是双眼一瞪，接着双眼一亮。
然后就是各式衷肠：叮叮车、上环街市的海鲜铺、九龙城寨的火锅店、浅水湾露台餐厅 (《倾城之恋》取景地)、 嚤啰街的古董店、铜锣湾的CD店……
各路朋友还不约而同地向我提及一件怪事：不久前，在九龙观塘区牛头角拆除“兴记茶餐厅”时，一群身份不明人士举办了一场拍卖会。卖些什么呢？据说是茶餐厅里的所有物什：火车座、镶嵌彩色玻璃的壁灯、椅子、柜台、装维他奶的冷柜等。参加者踊跃程度叫人大跌眼镜，企业很多，也不乏个人。
G.O.D.的设计师杨志超也参加了那场拍卖会，拍下了好几套桌椅和柜台，作为“镇馆宝”放在位于石硖尾赛马会创意艺术中心的街头文化馆里。价格不便透露，全场免费参观。
在以前，他搜集旧物的方式也很匪夷所思，但是另外一个极端：开车时眼尖捡起路边被扔掉的“垃圾”，或者是别人知道他有收藏癖，索性全送。对方顺水人情，还少了弃旧时的负罪感。
回想1970年代，香港的神话歌手许冠杰只消甩一句：我十多岁在苏屋村玩吉他，你还不知在何处，便能令一众心服口服。如今，“香港的骄傲”（某评论语）本土设计师店G.O.D.里贩卖许冠杰曾经的《鬼马双星》翻版海报，仍需不菲的250港币。
复古一旦成了潮流，就便宜了那些真念旧的。潮流倒流，文化反刍。历史学家克罗齐说，所有的历史都是当代史，而我们注定要时不时地向过去某个年代致敬。

地点：铜锣湾G.O.D旗舰店　人物：杨志超（Douglas Young）
“真正的潮流创意，诞生于工人阶级。”
一个坚信潮流诞生工人阶级的创意人，怎会对真正的古董感兴趣？
“我感兴趣的是那些正在消失的日常事物。它们和古董有很大差别。” Douglas说。
在G.O.D位于铜锣湾的旗舰店中，被刷成各种颜色的信箱、红双喜的标志、西瓜球玩具随处可见，也不乏1970、80年代的糜烂品位：暗色真皮沙发配缀满闪闪亮片的靠枕。G.O.D的设计总有新意，但围绕的是一个不变主题：复古。
这种嗜好不断扩张。有人批评他的设计流于表面，不过是将油漆后的信箱做成冰箱贴，将旧时的海报重新印刷成鼠标垫。对此，他并不急于辩解。他像摆放化学仪器一样，将街头文化馆里的那些旧桌子、旧灯具组合，他和同事一起制造真实到连铁皮屋上的垃圾都不放过的茶室模型，希望这些成为香港本土设计师的创意来源。
而杨志超和星巴克合作的G.O.D星巴克冰室，从另外一种跳脱的角度来咀嚼本土文化。那是香港冰室和美国咖啡的crossover，叫人愕然的同时也很带劲。
我们在中环的一条斜街的末端找到这家星巴克时，发现专程前来“参观”的人还不少。年轻人更觉新奇，举着相机四处拍照留念。而店内一张“请乱拍照”的告示，幽默，还带着浅浅的讽刺。
咖啡店的格局一半一半。一半是正常星巴克的风格，另一半则从冰室的细节考虑，拿捏得写实。“在过去，冰室在香港是一处让人碰头聊天、探知社会脉搏的地方。虽然唤作冰室，却扮演着咖啡室的角色。里面提供奶茶，各式冻饮，还有细化的雪糕苏打。”店内细心地放着一张招贴，用来解释设计师的意图。
细节高度相似，叫人忍俊不禁。比如一张火车座的墙上，还贴着一张“六人座位。来宾三位，请坐一边。多谢合作”的告示牌，而“内有雅座”的字样、撕得犬牙参差的日历牌，还有墙上的“鸳鸯奶茶”、“冷热朱古力”的塑料挂牌，是熟悉不过的事物换了一个场景。最夸张的是去厕所，还需要拨开一排艳俗无比的塑料门帘，我甚至在一个橱柜里发现了一双让人浮想联翩的红色女士塑料拖鞋。
有人评价杨志超的立场过于跳脱，是富家公子看贫民窟的视角。
在杨志超新出的摄影集中，香港的街头元素占绝大部分。他对于旧香港的视角，带着好奇，是研究性的。九龙城寨每家颜色都不一样的阳台，在他的镜头处理下，变成了一张波普意味十足的画。